lunes, 21 de febrero de 2011



PROYECTO: EL GRAFFITI COMO MEDIO DE EXPRESIÓN

A continuación os incluyo el proyecto:


NOMBRE DEL DOCENTE: MIGUEL ZAMORANO GALÁN.

CENTRO: IES ENRIQUE NIETO, MELILLA.

ÁREA ACADÉMICA: CIENCIAS SOCIALES

INTRODUCCIÓN.

Proyecto de carácter teórico-práctico, con el que se pretende dotar a los alumnos de herramientas como forma de expresión artística a través de la creación y apreciación del graffiti.

METODOLOGÍA.


Se trata de realizar un trabajo de aprendizaje horizontal en el que, aunque en primera instancia el docente dará unas pautas básicas, los alumnos puedan enseñarse los unos a los otros fomentando el compañerismo y el trabajo en equipo. El grupo estará compuesto por dieciséis personas voluntarias. Constituyéndose cuatro grupos de cuatro personas cada uno, para la elaboración de la parte práctica y fomentar así el espíritu sano de competición y auto-superación.

Este proyecto está formado por cinco fases:

- La primera de carácter teórico donde se llevará a cabo una contextualización en tiempo y espacio de los orígenes del graffiti, pudiendo responder a las siguientes cuestiones ¿por qué, para qué, cómo, cuándo y dónde surge?

- La segunda fase irá enfocada a teorizar a partir de visualizaciones (sirviéndonos de las TICS) sobre los distintos tipos de graffiti.

- La tercera consistirá en la explicación de los distintos materiales especializados en esta disciplina artística (mas

carillas, aerosoles, boquillas, marcas, etc.); y la realización de bocetos.

- En la cuarta se llevará a cabo la explicación de las diferentes técnicas que se van a utilizar (difuminado, 3D, sombras, plantillas, powerline, etc).

- Y por último, la fase quinta la constituirá la creación del graffiti en grupo por parte de los alumnos, poniendo en práctica los conocimientos adquiridos desde la preparación hasta la ejecución de la pieza.

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ALUMNOS A LOS QUE VA DIRIGIDO.


El proyecto está enfocado a dieciséis alumnos de 2º y 3º ESO. En caso de que haya más demanda, el criterio de selección atenderá a cuestiones de comportamiento, interés y motivación. Quedan excluidos los alumnos sobre los que pesen sanciones reiteradas, salvo aquellos que por sus circunstancias personales y específicas, el docente entienda que esta actividad pueda aportarles una inquietud sana y creativa.

RECURSOS Y MATERIALES.

Recursos:

- Aula.

- Proyector o pizarra digital.

- Material web, blog: flowyendoconpazygraffiti.blogspot.com

- Muro del Centro Enrique Nieto

Materiales:

- Mascarillas.

- Aerosoles.

- Mascarillas.

- Boquillas.


REQUISITOS.

Acceso a Internet.

OBJETIVOS.

- Aprovechar el valor más positivo del graffiti como medio de expresión.

- Fomentar la tolerancia, la igualdad, la paz, el respeto hacia otras culturas e ideologías; así como denunciar la violencia, el racismo, las drogas y la discriminación.

- Potenciar el trabajo en equipo y desarrollar aptitudes artísticas.

- Imponer límites de autocontrol sobre la base del respeto.

- Resaltar que el uso inadecuado del graffiti puede constituir delito.

- Crear un espíritu positivo de competición, auto-superación, satisfacción y un ejercicio de autoestima.

- Comprender y aceptar los múltiples puntos de vista, el respeto por el otro y sus opiniones.

- Hacer la conexión entre el aprendizaje en el instituto y la realidad cotidiana.

- Aumentar las habilidades sociales y de comunicación


EVALUACIÓN.

Para evaluar el trabajo realizado se tendrá en cuenta:

- El interés del alumno.

- El valor creativo y estético, así como la originalidad y el dominio de técnicas específicas del graffiti.

- El trabajo en equipo.


Este fue un trabajillo que hicimos el día del docente, junto con Javi M., de lengua, en una actividad que contó con algo más de dos horas, y con la amenaza incesante de la lluvia... Trabajaron en este taller, que acaeció

durante la celebración del día del docente, múltiples alumnos/as de diferentes niveles de ESO y BACHILLERATO de nuestro insti. Un saludo para tod@s ell@s.




sábado, 18 de abril de 2009

GRAFFITI OR NO GRAFFITI THIS IS DE CUESTION.





DEBATE interno Y externo acerca del GRAFFITI:

Existe un avivado debate en torno al graffiti. Distinguiré el debate interno entre escritores (graffiteros), del debate entre sociedad-prensa y graffiteros: De una parte hay algunos que piensan que "La legalización mataría al graffiti", percisamente existe un artículo, extraído de http://www.dw-world.de/dw/article/0,2144,2042774,00.html y
que a continuación añadiré. Hay escritores, como el célebre tagero Muelle (fallecido en 1995), en los que prima una cierta ética con respecto a los sitios de bombardeo, que tratando de no pisar la libertad de los demás, eligen lugares semiderruidos, especialmente lúgubres, o zonas que, a su entendimiento, no dañan el mobiliario urbano. Otros escritores, sin embargo, bombardean a diestro y siniestro. El graffiti, para algunos ortodoxos deja de ser graffiti cuando se emplean técnicas adicionales al spray (pinceles...), cuando se hace "de legal", ya que afirman que pierde su esencia, e, incluso, cuando se expone en
una galería de arte, o se hace por dinero. Para otros, el graffiti abarca, sin duda, todas esas posibilidades, siendo, en todo caso, graffiti. HAY HASTA ESCULTURAS DE GRAFFITI. En cuanto al debate, a veces alimentado por los medios de comunicación, no hace falta hacer referencia al amarillismo, rosismo (que no rojismo), y SENSACIONALISMO (por solo citar algunos-ISMOS de los que pecan), entre sociedad-graffiteros, voy a proponer un titular de esos que tanto gustan a los periodistas peliculeros:















SUSO 33






GRAFFITI, ¿ARTE O CRÍMEN?


¿Por dónde empezamos? Por el tejado, como a mí me gusta: el graffiti se asocia a veces con el VANDALISMO, con la destrucción del mobiliario urbano. Pero poca gente queda ya, o eso espero, que no reconozca que algunas obras de graffiti, generalmente las MASTER PIECES, las piezas curradas de algunos buenos artistas, son verdaderas manifestaciones artísticas, obras de arte de gran cali
dad y valor pictórico y cultural. Aunque los ciudadanos de a pié (otra palabra dedicada a los periodistas) no sepan reconocer el estilo, la elegancia, la destreza de trazos, la originalidad de las formas, de algunos graffitis urbanos, desde platas a tags, estoy seguro de que si les plantas un graffiti realista, o surrealista como estos, no pueden cerrar la boca en las tres primeras décimas de segundo, y si tienen un poco de sensibilidad, lo normal es que se les caiga un poco la babita.















BELIN






















ZEKIS, un chileno en Nueva York.







No hay que olvidar que el graffiti se crea por peña que está en el Mundo, en el Planeta Tierra, y en este planeta tierra, sobre todo por estos lares, impera la guita, así no es difícil entender que algunas entidades, de esas que mueven pasta, hayan querido, y han conseguido, en parte, claro, que el graffiti circule por los circuitos comerciales, generando mucho dinero, y convirtiéndose, a menudo, como ha sucedido con la cultura del HIP-HOP (en algunos aspectos y con excepciones palpables) en un mero producto más de consumo, un medio para llamar la atención, tratándolo de una forma trivial, pero, se esconde mcho detrás de cada trazo. Algo de esto aparece en el artículo del que hablé antes (el que voy a colgar luego), desde materiales, diseños, imagen de guayón que a veces se acompaña con alguna pintada guapa (discográficas, series de televisión, compañías publicitarias, empresas privadas), materiales de limpieza, brigadas de limpieza, empresas de seguridad y de vigilancia, materiales de vigilancia... Pero bueno, en este sentido también ha dado la oportunidad a algunas personas que han progresado en este campo a sacarse unos dinerillos, o incluso vivir de esto.
DJ JAZZY JEFF & THE FRESH PRINCE: Sí, el Príncipe de Bel Air, a estas alturas, el rapper más conocido del planeta. Lo que no todo el mundo sabe (o recuerda) de él es que sea un rapper. Mucho antes de ser una estrella de la pantalla (por lo menos tres años, lo cual, y más en esa época, es mucho tiempo en el mundo del rap), este príncipe, acompañado de un pinchadiscos malabarista (ganador de varios concursos de DJs), era el rapper que más discos vendía en el mundo, o casi. En general, en su día, fueron respetados por gran parte de los fans negros, mientras que la crítica (mayoritariamente blanca) nunca pudo tragarlos. (FUENTE: HIP-HOP, Anki Toner. Ed. Celeste. 1998).

Hay un vídeo de un telediario de tele 5 en el que sale ANA BOTELLA, qué mujer, diciendo que el graffiti es VANDALISMO, que por qué no lo hacen en sus casas, por ejemplo, bueno… lo adjunto, para que no penséis que me invento cosas, (MALPENSAOS!).


Sin embargo, en un vídeo de MELILLA de graffitis, en el que sale MITCHI, de COLOR URBANO, un policía de la ciudad, llamado JOSE MARÍA AZNAR, qué hombre, habla de cierta permisibilidad a la hora de pintar en esta ciudad, es curioso, me llama la atención lo siguiente:


Éste hombre hace referencia a una cierta prudencia de ambas partes, tanto los graffiteros (no todos, claro) y la policía (o ayuntamiento, no sé muy bien dónde empieza y acaban las competencias de unos y otros respecto a la persecución por delitos de este tipo, sería un buen comentario, si alguien habla de esto, alguien que sepa algo, claro J), como que ambas partes ceden, y se crea cierta armonía: los grafiteros pintan bien, a gusto, tranquilos, sus obras son
vistaspor la sociedad, compuesta por personas humanas (la mayoría, ha y otros que más que hablar ladran, pero por suerte son muy pocos) que ven algo bonito, que mejora algo que no era bonito, y que además, creo que al tener la oportunidad de pintar algo chulo, en un sitio tranquilo, pues muchas veces, como que se te quitan las ganas de pintar en otro sitio, dónde n
o tienes tranquilidad, tienes que pintar con prisas, y además te puedes meter en líos, y comprometes ese equilibrio del que te beneficias tú y tus compañeros, creando un malestar en el seno de éstos, que no vale la pena avivar. Claro, los románticos del graffiti sin barreras, sin normas, ilegal, vandálico, el de la adrenalina (que es una especie de droga para algunas personas enganchadas al olor del spray y la frialdad de las chapas metálicas de los trenes o los carteles de tráfico de las autovías…, no se contentan con esa opción, es cuestión de gustos, prioridades, principios, CA’ UNO ES CA’ UNO. No seré yo quien juzgue, aunque opine, claro. Las penas que pesan a los “delincuentes” que pintan las calles son diversas: desde multas (razonable, en el seno de un sistema en el que la gente, generalmente, está en contra de las pintadas callejeras, que además, como comenté en algún artículo anterior, atenta contra algunos principios y normas de conducta de la sociedad imperante, pues la ley, que la constituye esta sociedad, o al menos, gente que aglutina todos esos principios ético-morales, pese sobre los infractores de esas leyes), trabajos a la comunidad (aceptable, entiendo que si alguien no puede pagar esas multas, o no quiera, pueda devolver a la sociedad lo equivalente a los desperfectos ocasionados, en lógico, aplicando su sistema legislativo), ahora bien, la PENA DE CARCEL, ir a prisión po r hacer unas pintadas (no hablo de pintadas que intimiden a una persona, en plan, “fulanito te voy a matar”, en la puerta de su casa, aviso, para evitar críticas de algún demagogo, que haberlos, hailos), bufff… se me pone la carne de gallina. En prisión, 1º sólo se van a ganar a un enemigo del sistema (bueno… en mi caso lo tienen ya ganado), y van a meter en problemas, o en más problemas a una criatura a la que no se le puede privar de su libertad de ese modo, porque sólo infundiría riesgo de hacerle entrar en un círculo, desagradable, por la fuerza, no conciencia, no aporta nada a la sociedad, no se sensibiliza con el supuesto daño cometido… en fin, un desacierto cruel y desmesurado. Algunos países, como EEUU, ALEMANIA y FRANCIA, llevan a cabo este tipo de penas. También hay algunas medidas, más propias de países como HOLANDA, también Japón lo está estudiando, que se agarran a la máxima de: SI NO PUEDES CON TU ENEMIGO, ÚNETE A ÉL, así, contemplan, como mediada para acabar con las molestas pintadas ilegales, y a menudo de muy baja calidad, con la afirmación, a-priori, de que el graffiti currado es una obra de arte, legalizan el graffiti, habilitando lugares vistosos y representativos para estor artistas, que de forma gratuita, desinteresada, y divertida crean arte, y se desarrollan como personas, como artistas, y como ciudadanos. Una forma inteligente (desde el punto de vista político) de hacer de la ciudad un lugar más bonito y habitable, con color y mensajes positivos contra el racismo, la violencia, la discriminación, la opresión, la POLUCIÓN

Precisamente, he encontrado ahora mismo, navegando por la web, bueno… más bien he naufragado, como siempre y me he dado de bruces con una isla de cocoteros, una web en la que aparece un comentario (un post) interesante, relacionado con la POLUCIÓN como es muy corto, ahí va: Hace poco tiempo empezó a surgir una buena forma de hacer graffiti legal, la cual consiste en limpiar la suciedad de los túneles y así crear piezas legales. En esto se baso el artista Alexandre Orion, para crear su mas reciente proyecto llamado: "Ossario"; para realizar estas piezas el artista raspo el hollín de los túneles en Sao Paulo, Brasil, y logro crear calaveras para recordarle a las personas que tanta polución existe en esa ciudad y que se ha vuelto parte de la vida de todos. Según dijo el artista, la policía paro varias veces para ver que era lo que hacia, pensando que estaba pintando, pero al acercarse se dieron cuenta que estaba limpiando, y como limpiar es algo totalmente legal no pudieron hacerle nada.







ORION




Frente a esas políticas legislativas positivas frente al graffiti, de vez en cuando nos topamos con titulares como el que pudimos leer en marzo del 2009: Sabadell, basándose en las ORDENANZAS DE CIVISMO DE BARCELONA utiliza un grafólogo para identificar a los grafiteros, y adjunto el texto en cuestión: El Ayuntamiento de la localidad ha identificado a 4 jóvenes gracias un sistema pionero que utiliza el análisis caligráfico 03/03/2009 Actualizada a las 19:14h. (EFE).- El Ayuntamiento de Sabadell ha identificado a 4 jóvenes como autores de grafiti en diversos puntos del municipio gracias un sistema pionero que utiliza el análisis caligráfico en este ámbito, ha informado hoy el consistorio. La policía local ha bautizado este operativo como "Operació Taca", y ha conseguido acusar de la autoría de pintadas a cuatro jóvenes a los que el juez puede imputarles delitos continuados y daños a la propiedad, dado que ha aceptado como pruebas los estudios de un perito caligráfico contratado por el ayuntamientodeSabadell. La Guardia Urbana de Sabadell detectó que había puntos en común en varios grafiti que se conocen como "tag", es decir aquellas pintadas que muy a menudo son monocromas y que son una firma. A partir de aquí y a lo largo del pasado año un perito caligráfico contratado por el consistorio ha analizado pintadas de este tipo a partir de alrededor de 90 denuncias que tanto el ayuntamiento como particulares han hecho por la presencia de estos grafiti en el espacio público del municipio. El concejal de Espacio Público de Sabadell, Joan Manau, ha explicado hoy que "después de sorprender a alguien efectuando un "tag" no autorizado le podemos atribuir la autoría de otras acciones en otros puntos de la ciudad". Esto es posible a partir del estudio de elementos concretos, como un punto en la firma o la manera como se acaba una letra, "que no depende de lo deprisa que lo escriba, porque es la transmisión del estilo de la persona", ha explicado Jesús Delgado, perito caligráfico del ayuntamiento. Algunos grafiteros dejan a más de uno descolocado cuando, en medio de una discusión de éste tipo (¿arte o vandalismo?) dicen: “Está la ciudad plagada de vallas y anuncios publicitarios, de COCA-COLA, MACDONAL’s, NIKE, IKEA, NESTLE, REPSOL, TELEFÓNICA, BANCO SANTANDER, algunas marcas que directamente hay estudios serios que demuestran que hacen daño a mucha gente, que explotan a niños, destruyen riquezas naturales, contaminan agua potable, explotan a sus trabajadores, expolian los recursos autóctonos, contaminan el suelo que proporcionará alimentos, y nos los comemos (LOS ANUNCIOS) a diario, en cualquier sitio, pero, ya comenté antes, que en este sistema, la GUITA es lo primero, el graffiti libre, gratuito, desinteresado, no mueve dinero (bueno… no genera riqueza por el mero hecho de hacerlo), por tanto, no hay un lugar para ello, ha de ser perseguido, no aporta nada bueno, parece ser, sólo reluce los aspectos negativos de esta disciplina, porque no hay intereses poderosos en pretender hacer de eso algo bonito, el poder no transmite un mensaje positivo a la sociedad, desde los medios de manipulación de masas, principalmente”.
Qué, ¿cómo te quedas?, es un discurso que descoloca, no?, es como una patada en la boca, para algunos, como una ráfaga de aire fresco para otros, yo me quedo tan fresquito cuándo lo pienso, cuando aprieta el sol, lo pienso, y punto J.
El debate está abierto, es como se suele cerrar una intervención como ésta, parece que queda bien, así que así se queda. ¿Algo que comentar, añadir, o alegar? Pues adelante.


BANKSY



viernes, 17 de abril de 2009

METRO DE MADRID

UNA GRABACIÓN PROPIA, EN EL METRO DE MADRID. PA INSPIRARNOS UN POCO.

Y ENTRAR EN MATERIA.

PAZ

GRAFFITI y HIP-HOP


No se sabe muy bien cuándo empezó a ir de la mano el graffiti al HIP-HOP, aunque al principio el graffiti fue una forma estética que utilizaron grupos afines al rock, y al Punk en Europa principalmente. Lo que es indudable es que debido a las características de la incipiente cultura del HIP-HOP (años ’70) esta expresión artística plástica, casaba perfectamente con todo ese movimiento espontáneo, fresco, desde abajo, que se venía cociendo desde hacía años en estos barrios periféricos, el blues, el jazz, el swing, los movimientos de liberación afroamericanos… Las primeras pintadas en metros fueron, además de una declaración de intenciones, una provocación, y como tal fue tomada, convirtiéndose en un problema para los ayuntamientos, para la policía, un tema para la opinión pública y la prensa amarilla del momento. Trató de atajarse por diferentes vías: brigadas antigraffiti, medidas de seguridad, barreras físicas (vallas…), modificación y endurecimiento de leyes, y campañas de sensibilización, o de agresión, mejor dicho, contra el graffiti (además de “ejércitos” de “limpiagraffiti” financiados por los ayuntamientos). Que atacaba muchos valores estéticos, éticos y morales del convencionalismo y clasicismo propio de la sociedad aburguesada capitalista occidental, es, desde mi punto de vista, indudable. Atentaba contra la limpieza, el orden, la propiedad pública y privada, y contra el descanso de aquellos a los que se les criticaba públicamente, directa o indirectamente.
No era fácil comprar los botes de spray, entonces eran una novedad, y no eran tan baratos, si tenemos en cuenta que muchos de los primeros escritores provienen de barrios dónde, en los núcleos familiares no se manejaba mucha pasta, pues os podéis imaginar que el hecho de conseguir los sprays para pintarte “el bagón de esta noche” se convertía en toda una hazaña, ahí empezaba el graffiti. Terminaba cuando al día siguiente veías tu obra y un hormigueo te recorría el cuerpo, mientras sonaba el clásico CLIC de una cámara de fotos comprada entre todos tus colegas (tu crew o tu posse) para archivar tus obras maestras, tus master pieces, tus piezas, o tus pompas, o tus bombas, o tus tags, o tus plantillas, o tus platas… Ocurre algo paradógico en esto: el artista tiene que pagar para llegar al público que se beneficia gratuitamente, y, también hay que decirlo, forzosamente (no he entrecomillado SE BENEFICIA, porque no me apetece).
Respecto a lo de que es un movimiento espontáneo, fresco, desde abajo que se venía cociendo desde hacía años en estos barrios periféricos, añadiré algo que leí en la obra de Anki Toner “HIP-HOP”. Venía a decir que antes, cuando uno comentaba a su colega, que “menudo disco guapo ha puesto mi padre en casa”, el otro se mofaría y diría, “¿pero cómo puedes ser tan carca y hortera?” Pues bien, surge con la movida hip-hop un respeto hacia los ancestros de la cultura negra, se sentían orgullosos de ese personaje, era como una patada en la boca a esos principios burgueses, como decirles a las élites que miraban con temor cómo los negros tomaban lo que era suyo, sus derechos como ciudadanos, “-mira, ese tío es negro, y ha triunfado, yo soy: negro, o latino, o pobre, o marginado por vete tu a saber qué razón, tal vez excluido por el estigma de mi barrio, y voy a triunfar como James Brown (por ejemplo)”. El RESPETO es algo que está muy presente en la cultura HIP-HOP.

Y es que e
sta cultura es LIBRE (y esencialmente, aunque no solamente, anónima y gratuita). Ahora bien, todo es matizable. No hay reglas, pero hay límites, cada uno pone sus límites, y quienes no los respetan, el hip-hop les aparta de un coletazo, sin respeto no eres nada, sin respeto no existes, y el respeto se gana, si eres buena persona, estoy seguro de que respetarás a los demás, y no hace falta poner reglas, es una cuestión de honestidad y compañerismo, simplemente, no hay medidores, el tiempo deja a cada uno en su lugar (lo dijeron en su día CPV), y, como dice KASE-O, “lo que hagas en pro del hip-hop, el hip-hop lo hará en tu beneficio”, sólo hay que ser honesto y verdadero.
Esa libertad otorga una dispersión enriquecedora, un marco fabuloso para dar rienda suelta a tu imaginación, a la experimentación, infinidad de posibilidades, pero OJO, también hay cierta UNIDAD, CONCEPTO QUE APORTÓ África Bambata, quien, en un viaje a Sudáfrica quedó maravillado de la unidad de las tribus (tradicionalmente enfrentada) contra el Apartheit (tétrico y rancio sistema de discriminación social que utilizaban hasta inicios de los ’90 algunos estados racistas. Los negros tenían menos derechos, no podían realizar determinados trabajos, no podían estudiar en la universidad, había aseos, autobuses, bares… para negros, y otros, mejores claro, para blancos, que eran los dirigentes, los que hacían las leyes y manejaban la economía). A su vuelta al Bronx, su barrio, trató de trasladar esa idea de unidad, y organizó encuentros de hip-hop, algunos afirman que ese es el inicio de las JAM. Más tarde funda NACIÓN ZULÚ (hermandad universal del hip-hop): cuyo objetivo, según su creador era alcanzar la PAZ universal a través de la cultura libre y el estilo personal. PAZ y UNIDAD, muletilla que se hizo famosa en la época, resume su esencia. Si bien la Paz mundial no se logró, el mero hecho de remar en dirección a esa meta, hizo llegar muy lejos; muchas competiciones de estilos, guerras de estilos, sustituían a matanzas, y eternas peleas barriobajeras y navajeras entre bandas, ahora se competía en los muros, sobre un escenario, micro en mano, o por los suelos dando volteretas en el aire. El HIP-HOP, y con él el graffiti, se convirtió en una importante herramienta contra la exclusión social, contra el peligrosísimo aburrimiento de los jóvenes en las calles. Pero además, tenía un gran VALOR FORMATIVO, y posibilidades de EXPRESIÓN y DESARROLLO PERSONAL.

Si preguntas a un graffitero, qué significa para él el graffiti, posiblemente te encuentres con algo parecido a esto: “evasión de barreras (físicas y mentales), crear, risas, relax, ocio, goce del tiempo libre, diversión, SATISFACCIÓN, (y en algunas ocasiones adrenalina y aventura)”. Pero generalmente va unido al COMPAÑERISMO, con colegas es muy divertido, y sin colegas también lo es.
“No hay reglas para esto. No sé como nadie te podría venir y decirte que esto necesita más… es como dibujar, ¿sabes?, cuando alguien viene a decirte que esto necesita más rojo (o que el power line es demasiado tocho), ya sabes, en su opinión. No hay ninguna puta regla. ¿Quién iba a pensar que alguien haría “boom-chaca-boom” con la boca en un micrófono? ¿O que iban a coger un tocadiscos y hacer zig-a-zig-azig”? No hay reglas para esto” (DJ Mark The 45 King). Fernando, S.H. Jr. The New Beats, p.241.

saludos

Aprovecho para saludar a LENNY Y "chino", también a Mitchi de COLORURBANO CREW, a SALADÍN (MELIMAROC, sacapuntas), a SAMIR, a SOYNEGROYENMICASANOLOSABEN CREW, a los KLS POSSE(MISE de los BMW representa en las paredes), al LOSH (porque me cae bién) Y a MARTES y VERO.
TAKE RAP paz y amor. PAZ Y UNIDAD. paz y RESPETO.
Si hay errores o erratas, podeis también decirlo, y, gustosamente cambiaré el contenido, o dejaré aquellos comentarios que discrepen de lo que escribo.
GRACIAS.

jueves, 16 de abril de 2009

Teorizando un poco sobre los inicios

¿Cuándo y dónde empezó todo, man?


Esta nueva tendencia, que empieza a surgir a finales de los ’60, y ya más claramente a inicios de los ’70, viene dada en un contexto concreto que vale la pena señalar, para entender la ideología, o la atmósfera de la que bebía, de la que se retroalimentaba. Los aires que se respiraban en aquel momento fueron cruciales para el comienzo y el apogeo de esta subcultura, de esta cultura urbana, que no era una moda pasajera, más, todavía hoy, 40 años después de sus inicios, parece estar creciendo y encontrando un sinfín de posibilidades.
Inicialmente surgen en los barrios suburbiales, barrios periféricos de las grandes ciudades como Nueva York (Bronx, Queens, Brooklyn…), Los Ángeles, Filadelfia… Esto sería, como digo, a inicios de los años ’70, pero más adelante se extendió a Europa, primigeniamente a Francia, Alemania y Holanda. España vivió un momento de expansión coincidiendo con la movida madrileña (inicios de los ’80), destacando escritores como el tristemente fallecido (en 1995) Muelle, madrileño, garante de toda una ética y carisma, un tío que tenía las cosas claras. E Inupié, en Barcelona, por citar alguno.
Estos chavales que empezaban a pintar en los barrios vivían en su propio mundo, apartado por unas rejas imaginarias, aunque palpables, de los centros financieros, del lujo, de un futuro próspero que se les negaba por ser hijos de trabajadores proletarios, de parados, de inmigrantes, afroamericanos, minorías… Su “celda, su prisión” en el sentido metafórico (al cual aludí anteriormente) era su barrio. La reafirmación del yo, o el bombardeo a sus blancas paredes era lo que les llevó, quien sabe, a hacer las primeras pintadas, en cualquier caso, supongo no estar alejándome mucho de las causas del motor de esta disciplina artística.

¿QUÉ ES EL GRAFFITI?


Pero... ¿QUÉ ES EL GRAFFITI?



En cualquier caso, simplifico: para que no nos liemos en conceptos sofisticados, ni en paridas triviales:


El graffiti (más correctamente sería graffito, ya que la terminación “i” designa el plural en la declinación latina de la que deriva, pero que vamos, que yo lo digo así tan a gusto) es la obra resultante de la utilización de espacios públicos, privados, ajenos o propios (aunque originaria y ortodoxamente se trata de espacios públicos, o al menos, ajenos, yo no soy amigo de las ortodoxias, ni de las ortodoncias, ni de los mosquitos, dicho sea de paso) para dar rienda suelta a su creatividad. A ello podíamos añadir: para dar rienda suelta a su desencanto...


Por otro lado está aquel escritor (así es como se llama al que inicialmente pintaba graffiti, “writer”) que mediante actitudes despolitizadas, indiferencia a la política, sólo afirma su identidad en el seno de un sistema que les apartaba.

REFLEXIONES: CARCEL MENTAL, VALLAS MENTALES, NIÑO PINTANDO, GRAFFITI INNATO:

DOS CUESTIONES PA JALARSE'L TARRO:

Por otro lado, citaré dos casos que a mí me resultan representativos de la idea de graffiti:
Por un lado, cuando yo me imagino una cárcel, cierro los ojos y me imagino una celda, con los barrotes, una ventanita al patio… y GUALÁ, pintadas. PINTADAS! Normal, cuando tu mente es la única que puede moverse libremente, cuando es la única que puede saltar barreras surge la necesidad de expresarse. Pero además yo no querría ver el muro rancio de una pared (hablo en un sentido metafórico en todo momento, espero no conocer una cárcel por dentro, y quisiera que nadie tuviese que verse en esa situación, pero lo uso de ejemplo, simplemente) día tras día, día tras día. No todas las cárceles tienen barrotes, y una ventana al patio interior: hay cárceles internas, mentales, estructurales, sociales, laborales… y la sensación de ahogo es la misma, y quien consigue una herramienta para evadirse de ella, para combatirla, para decir AQUÍ ESTOY YO, y encontrar un sitio en una estructura en la que te lo están negando, cuando esa herramienta te ayuda a destruir esa estructura que te consume (aunque solo sea por ser la “mosca cojonera”), cuando te ayuda a encontrar una motivación, una saludable vía de expresión, incluso puede ayudarte a tener una gran satisfacción, he creado una obra de arte, y está expuesta en mi ciudad, o en un lugar significativo para mí, para mi madre o para la madre del topo.
Por otro lado: imaginémonos un niño, de… no se… 4 o 5 años, no soy bueno para eso de las edades, bueno, un niño, o una niña, ya sabéis a qué me refiero, una criatura humana de esas que gritan, se cagan encima, un monstruo encogido. No nos dispersemos, imagina, repito, un niño en un pasillo con un plastidecor (lápiz de color), las paredes blancas. Cierra los ojos (ahora no, que si nó no puedes seguir leyendo, piltrafa!) e imagina que le dejas solo durante 5 minutos, ahora entra en el pasillo, siguen blancas las paredes? No, a que no?, Pues ahora trata de teorizar sobre eso (tú, yo paso de perder el tiempo), ¿se trata de algo innato, una necesidad de expresarse?, ¿se trata de cazurrería, simplemente una acción sin más, irreflexiva, irracional?, ¿se trata de hacer el ganso? Yo creo q el nano piensa: BLANCO, plastidecor: ROJO, -¡pues al lío!

UN SALUDO ESPECIAL A LOS CHAVALES Y CHAVALAS DEL IES ENRIQUE NIETO DE MELILLA. GRAFFITI, PAZ y RESPETO.


ANTECEDENTES DEL GRAFFITI, PREHISTORIA E INICIOS


El graffiti, todos conocemos el término graffiti, para todos nosotros el graffiti son las pintadas en las paredes, de mayor o menor calidad, es algo con lo que estamos familiarizadas las personas de las generaciones de los ’80, incluso de los ’70 en adelante, y no digamos ya, para las nuevas generaciones, y es que es una corriente que se extiende desde los inicios de la civilización humana, desde la época prehistórica del neolítico, viviendo varias fases, desde la primitiva necesidad de plasmar conceptos en las paredes de las cavernas, pasando por los primeros periodos de urbanidad, las diferentes civilizaciones, hasta nuestros días.

Según el diccionario de la RAE (Real Academia de la lengua Española) GRAFFITI, grafiti, GRAFITO es:
(Del it. graffito).
1. m. Escrito o dibujo hecho a mano por los antiguos en los monumentos.
2. m. Letrero o dibujo circunstanciales, generalmente agresivos y de protesta, trazados sobre una pared u otra superficie resistente.

Cabe decir que podemos distinguir entre una definición amplia de graffiti, que engloba aquella reflejada en la primera definición de la RAE, y por otro lado, lo que se nos viene a la mente cuando pensamos en graffiti, referida a la corriente artística (luego entraremos en debate con este término) contemporánea, las pintadas en las paredes, vaya.

El graffiti encuentra claros antecedentes (primera definición del término) en las pinturas rupestres, cuando los seres humanos de entonces dibujaban con carbón vegetal diferentes temáticas realistas, como animales, escenas de caza…, y otras sin descifrar. También están documentadas pintadas más propias del graffiti al que nos referimos (al hacer referencia a la segunda definición), lo llevaban a cabo poniendo, por ejemplo, las palmas de las manos pegadas a la pared (de la caverna o cueva), entonces (supuestamente el hechicero, aunque, desde mi humilde opinión es mucho decir. Yo diría más, que eso lo hace un “NOTA”) otra persona (el NOTA en cuestión), soplaba unos huesos machacados, y la roca del “muro” se impregnaba de color, quedando reflejada la mano que obstaculizaba el paso de los microgránulos de hueso machacado. ¿Son las primeras plantillas (luego trataremos el término en profundidad)?, yo que sé, no sé si eso importa.
También los fenicios y los griegos, con pintadas como “FULANITO DE TAL ESTUVO AQUÍ”.
El la Muralla China hay también constancia de pintadas con cierto mensaje.
En las ruinas romanas de Pompeya, ciudad antigua a pies del Vesubio (volcán que, al ponerse en erupción, sepultó bajo metros de cenizas la ciudad), cerca de Nápoles, Italia, han quedado reflejadas cantidad de pintadas, algunas de ellas con obscenidades salidas de tono, en prostíbulos de la época, una curiosidad de esas que nos deja la historia, y que nos permiten imaginarnos la vida cotidiana de sus gentes, y su ideario colectivo. Vamos, que mola.
























Ya, saltándonos siglos de historia, pero bueno, de lo que se trata es de dar unas pinceladas ilustrativas, más que de hacer un trabajo de investigación o de saturación de datos, fechas y modalidades, que no vienen al caso, nos situamos en la época de la Alemania Nazi (bufff, mal royo), en este lugar y en este momento, a las atrocidades cometidas por el gobierno y sus secuaces, acompaña la aparentemente inofensiva, por la sutileza de su naturaleza (ooou yea) la campaña de propaganda realizada por los nazis, a menudo mediante carteles publicitarios, y pintadas generalmente disuasorias y discriminatorias (en este caso oficiales, aunque también de exaltados que se movían a sus anchas al calor del sol que más calienta, el del poder). Pero, como en cada movimiento hay una dialéctica, una lucha de contrarios, apareció pronto la respuesta, la reacción a los reaccionarios, un movimiento subversivo de la resistencia, conocido como LA ROSA BLANCA, y compuesto por estudiantes que comenzaron sus pintadas reivindicativas, revolucionarias, picarescas, y crudas. No tardaron en asesinarlos a todos, durante la Segunda Guerra Mundial, y no fue tarea fácil, muchos servicios de inteligencia, persecuciones, interrogatorios y torturas hicieron falta para capturar a estos guerreros de la palabra, cuya arma era una brocha y una lata de pintura.

Kilroy was here (Kilroy estuvo aquí) era un tipo de graffiti de la II Guerra Mundial. Es una persona que está mirando por encima de una cerca con las palabras "Kilroy was here" (Kilroy estuvo aquí).Un buen ejemplo esta presente al final del extraordinario film de Brian G. Hutton , Los violentos de Kelly ("Kelly's heroes", en titulo original).

En las jornadas revolucionarias del ’68 fueron frecuentes estas pintadas cargadas de mensaje político y social que apuntaba al orden establecido, los valores y el sistema imperante como el opresor y origen de muchas injusticias.





FLOWYENDOCONPAZYGRAFFITI ...1.. .Historia, o mejor dicho PREHISTORIA del graffiti, UNA .. PINCELADA.

Sobre el personajazo que aparece en el vídeo, cuyos fragmentos pertenecen a la película documental "Guerra de Estilos" (Style war), he de decir que, según Wikipedia, Darryl McCray , conocido como Cornbread ("pan de maíz"),es un graffitero de Filadelfia, EE.UU. A partir de 1967, es considerado como "padre del graffiti moderno". También es conocido por escribir su nombre en un elefante del zoológico de Filadelfia y en un lateral del jet privado de los Jackson 5 's (que era el grupo que tenía Mickel Jackson con su familia cuando era nano. Sus esfuerzos iniciales en el graffiti se basaban en su interés por el amor a una chica. McCray es actualmente un trabajador social. Un documental titulado "Grito de la Ciudad (Parte 1); La leyenda de Cornbread", fue lanzado en 2007, y yo no he logrado hallarlo, dicho sea de paso.


FLOWYENDOCONPAZYGRAFFITI ...2... los abuelos del graffiti. Los cuñaOs del HiP-HoP.

flowendo con paz y GRAFFITI

Flowyendograffiti es un blog creado, en principio, para que l@s alumn@s del Instituto de Secundaria ENRIQUE NIETO (MELILLA), concretamente los de 2º de ESO (a los que impartiré unas charlas sobre graffiti, y si es posible también un taller práctico de iniciación) puedan indagar, curiosear, y conocer más sobre este mundo. Comentad cuánto queráis, sé que estoy limitado en conocimientos, pero no pretendo hacerme el listillo ni el guay. He disfrutado indagando, y me apetece compartirlo y comentarlo.